Le programme de cette formation s’articule autour des modules de compétences suivants :
Concevoir un projet : de l’idée à la réalité
- Penser son positionnement stratégique (quelle est la singularité, l’originalité)
- Concevoir une ligne artistique
- Implanter l’évènement sur son territoire (partenariats, collectivités, bénévolat)
- Le choix des spectacles
- Veille et repérage artistique
- Identification des acteurs
- Choix et motivations
- Négociation
La production d’un événement
- Déterminer le contenu, la programmation
- Mobiliser les personnels et bénévoles
- Choisir ses fournisseurs et prestataires
- La billetterie
- La direction technique de l’événement et la sécurité : lire une fiche technique, Les demandes d’autorisation
Intégrer l’événement à l’espace public
- Accueillir le public, les artistes et les équipes
- Le rétroplanning
- Un événement sobre écologiquement
Le budget prévisionnel
- Les différents postes budgétaires
- Maîtriser son budget
- Les seuils de rentabilité
- Législation sociale, droit et règlementation
- Les intermittents du spectacle
- Introduction au droit d’auteur
- Introduction au droit des contrats
- Introduction droit des assurances
- Les financements de la culture
- Histoire des politiques culturelles
- Les financements publics (état et collectivités)
- Les sociétés civiles
- Sponsoring et mécénat
La stratégie de communication : objectifs de communication et choix des outils
- Ébauche d’un plan de communication
- Web ou print ?
- Les réseaux sociaux, le site internet
- Les relations media
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